投稿者: 石黒わらじろう

今日は「ゼロ貯金戦略」について書きます。

私はぜんぜん貧乏でどうしょうもないのですが「うるせぇ、今は小説を書くんだ！」と、あまり働かずに、時間を空けて執筆に投入しています。

先行きが不安になることもあるのですが、そういう戦略だ、すなわち、ゼロ貯金戦略だ、と頭をバグらせてなんとかやっています。

貯金がゼロになるまで、労働時間を増やすことなく表現活動をやり尽くそうと思うのです。半年はなんとか生きていけると思います。

半年後はどうなっているでしょうか？
知らん。

まぁ、コロナですからね、ジタバタしないでおこうと思う。

対面交流こそ我が領域だと思ってきたし、盆踊りやフォークダンスが我がフィールドだと思ってきた。そんな生き方はコロナと相性が悪すぎる。

ですから、とりあえず小説を書いて、賞に応募する。
で、1つの賞だけじゃダメだと思ってきていて、3発くらいは打たないといけないと思っています。
やっと長編小説の書き方が分かったレベルですから、今のレベルで新しい物語を生み出したい。

いや、しかし今後は、もう少しペースを落として、じっくりと向き合いたい。長編を書き上げられるか不安すぎて、焦って書いたからめっちゃしんどかった。次は悠々と書きたい。

とにかくこんな風に毎日ブログを書いていますけれども、結局は小説を書いてますって書くしかないくらいに、やることがないわけですよ。
新しい刺激がないのです。
ご飯を食べて、ランニングして、ちょっとだけ仕事して、酒を飲んで、あとは小説という日々です。
面白いことをやろうとしても、コロナのせいで盛り上がりにかけるんですよね。
これまでの人生で最もつまらない日々なのかもしれない。せめて小説くらい書かせろと思います。

貯金がゼロになるまで小説を書く。そのくらいの狂気がこそ必要なのだ。
背水の陣。

貯金が底をつくまではなんとか生きようと思う。
後は野となれ山となれ。

以上

（17分）

今日は「荒木飛呂彦の漫画術」について書きます。

これは有名な本ですよね。ベストセラーに上がっていたのを覚えている。2015年発行なので、2021年からすると6年前の本です。

当時も気になっていましたが、書店でペラペラめくったけれど、買うのはやめておいた。当時はWebプログラミングを学んでいた頃だったでしょうかね？　漫画の書き方や物語の書き方に興味を出している場合はなかったのだと思う。

歳月は流れ、コロナ禍にもなり、小説を書き始めたことにより、読んでみないとなぁと思ったわけです。

言わずとしれた「ジョジョの奇妙な冒険」の作者である荒木飛呂彦さんが、漫画家になりたい人のためにすべてのネタをバラすと謳われており、物語を作る上では参考になりますね。

まずは漫画はキャラクターが大事だそうです。荒木流では身上調査書を細かに記入するところから始める。私もNHKの何かで見たことがありました。名前や血液型から苦手なものなどを書き込んでからスタートするのです。
これは大事だと思いますね。長編小説を書いていると、キャラクターがブレてくるなぁと感じます。どんな風に喋るんやったかなって？　自分で書いたものを読み返すのですけれど、いちいち最初からは読めませんからね。
次回作はちゃんと身上調査書を書いてからスタートさせようと思います。

あと、荒木流ではストーリーの枠組みというか、プロット的なものはきちんと作らないようです。主人公が勝つというのは決めておいて、とにかく主人公を困難な状況に放り込む。
そこからどうにか主人公が頑張って困難を乗り越える。描いてる最中はどう乗り越えるか分からないまま書く。
最終的にはキャラクターと一緒に必死で考える。
この点は私もストーリーを決めずに物語を走らせるタイプなので、今のままで良いと勇気が出ました。
とにかく困難な状況を描く、それ以降のことは後で考える。こんな困難なことを描いたら乗り越えるのが大変やん、みたいなのじゃダメなんですよね。枠から出ない。面白くない。

などなど、実用的なことが書いてありました。実用書ですからね。

こんな風に実用書を読み始めると眠れなくなるので、体に悪いです。一気読みしてしまいました。
やはり、寝る前は小説が良いですね。

この本で得たノウハウは次回作から生かしていこうと思います。

以上です。

（23分）

今日は「ホルモー六景」について書きます。

先日、鴨川ホルモーは面白いと書きましたが、そのスピンオフ作品がホルモー六景なのです。古本で一緒に買いました。

続編なのかな？って期待して読んだのですが、違います。スピンオフです。
鴨川ホルモーの舞台裏というか、同時進行の物語や、過去やちょっと先のことについての物語がオムニバスで6作品あります。

本編のような面白さはないのですが、ギミックが効いてて良いです。本編を読んだ後では得した気分にはなります。

基本的には恋愛ドリブンで、好きだの、別れただのの話ばかりなのですけれど、風流な文章と、歴史上の人物を匂わせるストーリーと、ギミックで面白く読めました。上手いと思いました。

個人的には4話目がかなり好きでした。本編に上手く絡んでいるし、何か今後の展開がありそうで面白かったです。同志社大学が舞台になります。

私も小説を書いている訳ですが、上手な文章が書けないのです。格好いい比喩表現ができない。ぜんぜん頭が回らないんですよね。長らくブログを書いているので新聞のような表現を好んでしまう。とにかく短く伝わるストレートな文章。これって文学的ではないのです。シナリオ的だったり、戯曲的だったりします。

比喩表現などはすぐには身につかない。とても時間がかかる。だからギミックでなんとかやりくりするのが向いているのかなぁと思うので、本作は参考になりました。

しかし、万城目学さんは京都大学出身だからなぁ。ギミックもキレてるんだよなぁ。私は高卒ですから、そんなに上手いこといかないだろうなぁ。
とまぁ、いつも通りネガティブです。

ギミック、ギミック、面白ギミック、欲しいよう。

美しい表現よりも、ドタバタさせる方が向いていると思うので、そっち方面で頑張りたいと思いました。

鴨川ホルモーを読んだ際には、ホルモー六景も読むと良いです。損はないです。

以上です。

（14分）

今日は小説の「風待ちの人」について書きます。

最近は伊吹有喜さんの作品を追っています。これは四十九日のレシピがとても面白かったからです。

この度、ようやく伊吹有喜さんのデビュー作である「風待ちの人」を読むことができました。

年齢的にはピッタリきて、年代的にはちょっとズレてる。主人公たちが聞く音楽がちょっと前の世代。

主人公は二人いますが、ともに39歳なので同年代。当然ながら紆余曲折ある。そして男性の方は憔悴している。海にふらふらと入って溺れかけてしまうくらいに。

そんな男性が海沿いの町に来て、とある女性によって回復していく話です。
私も憔悴しておりますので、優しい人がそばに居てくれたらなぁ。はぁ。

伊吹有喜さんの作品は殺人は起こらないし、ファンタジーでもなく、普通の人が普通に持っているコンプレックスや悩みで物語が展開していきます。また会話が多いのも特徴かと思う。ですので読みやすいです。

この作品はオペラの椿姫が物語のメタファーになっているところがあって、音楽が豊かです。文化的でとても良いと思いました。そ
私もディズニーシーキャストの時代に、椿姫の乾杯の歌を歌う同僚がいて、それを思い出しましたね。

物語の前半は海辺の街を舞台にゆったりと進みます。後半は激しくなる。

さてと、ネタバレなしで感想を書くのは難しい。

まずは、誰もが痛みを抱えているよなぁと思えるのが伊吹有喜さんの作品の特徴です。何か悪いことをしたわけではなく精一杯生きているのに、ダメージを受けるんですよね。
そういう人達が回復していくことに、心が癒やされます。

男性視点と女性視点で語られる構成は以前読んだ作品と同じです。女性が読むとどういう感想になるのかが気になります。

素敵な家が登場する。女性の憧れが詰まった家だという。岬にあって、潮騒の音が聞こえるらしい。こいういう場所に連れて行ってくれるのが小説の力ですよね。読んでいる時間だけは海辺の町に住んだ気になった。
こういう行ってみたいと思わせる場所を登場させなきゃなりませんね、小説は。

四十九日のレシピの方が面白かったのですが、デビュー作の時点でここまで書けるのはやっぱり能力なのでしょうか。羨ましいです。

この「風待ちの人」というタイトルですけども、元々は「夏の終りのトラヴィアータ」というタイトルで新人賞に応募されたようです。
私は改題前の方が好きかなぁ。

主人公たちが私と同年代なわけで、こういう作品を沢山読むべきだと思いました。なぜならば、こうやって大人になっていくしかないからです。
今の時代は40代になっても、ワンピースとか鬼滅の刃とか進撃の巨人とかを読んでいてもバカにされないし、高校生が主人公のアニメを見たって別に良しとされている。だけれども人間としての幼稚さはそのあたりが原因なのではないかと考えた。
YOASOBIとか髭ダンとか聞いても良いのだが、40代ならばクラシックとか聞いて、茶道とかやるべきなのではなかろうと考えたりもした。
そうして私はちゃんとオジサンになる。格好良いオジサンになる。
それが求められているように思う。
そのためには伊吹有喜さんの作品を読み漁るべきなのかなぁと思っております。それか諸子百家とかね。

アラフォー男女にはたいへんオススメの作品だと思います。

以上

（28分）

今日は再び「幼稚さ」について書きます。

身悶えしそうなくらいに、恥ずかしい。
これは残念だ。
自分が生み出したものが幼稚なこと、幼稚だと思われること、それでも評価を期待すること、それらが恥ずかしくて、背中がすくむ。

ここのところ小説を書いておりましたが、8万字に近づき、一応ストーリーとしては、ラストまで走らせた。

完成度はともかくとして、条件をクリアーして新人賞に応募してやろうって思ってこれまでやってきた。

だけれども、いざここまでくると、こんな幼稚なものを何かに送ることが恥ずかしくなってきたし、もっと完成度が上げられないのかとも思うし、どうにももどかしい。
こんなはずではなかった。

ゴール！フィニーッシュ！って思える日がくると空想していたのだけれど、小説はマラソンとは違い、後から修正が可能だったのだ。

送るんです、こうなったら絶対に送るんですけど、5行くらいでポイってされるのが怖すぎて、いや、そんなのは目撃しないから、別にいいのだが、そうなった時の頑張った自分の哀れさを想像してしまって、どうにも気持ちが高ぶらない。

はぁ、幼稚だと思われるのが嫌だ。

で、これは乗り越えるべき感情なんですけども、歳を重ねるにつれ、情けなさがアップするようで、乗り越える力も上げていかなければいけないようだ。
だから、チャレンジできなくなっていくんだろうなぁ。

まだまだ頑張るし、チャレンジもするんですけれど、自分で生み出したものが稚拙で恥ずかしい、うぅぅってなってるのが現状です。

とても頑張ったのですよ。小説を書くことを。いろいろ分かってきたこともある。小説を書く上での基礎体力的なものや、習慣のようなものはできたと思う。

でもでも、結果が出るものであるし、文の束は目の前にあるし、自分のために書いたものではなくコンテストに応募するために書いたものである。それが稚拙だという現実を突きつけられて、身悶えしてしまう。

くぅぅ、面白いと言ってくれ、とても面白いと言ってくれ、可能性はあると言ってくれ、伸びしろがあると言ってくれ、くぅぅ。

今はこんな感じです。

以上

（24分）

今日のテーマは「文章の稚拙さや自分の幼稚さ」について。

こうやって、ブログを書いて読み返す、あるいはTwitterを見返す、また自分の書いた小説を読み直す、こういうことをすると、

自分って、幼稚だな、ほんまに41歳なんか？

って思ったりするわけです。
悲しい。ため息が出る。

なんだろうか？大人になるためのトレーニングが積めなかったのだろうか？
あるいは大人行きの線路に乗れなかったのか？
もしくは、大人になる山道の途中で転落してしまったのか？
知らね―けども、41歳ってこんなレベルなのか？って思います。

しかし、無理やりに大人ぶってもしょうがないと思うのですよ。
素直に出てくる言葉を並べる方針を曲げたくはない。
小難しいことを書きたくない、

例えば、、
小生は人生の道半ばにして苦悩する毎日であり、時折それが頭痛を発症するに至るのだが、それを見て見ぬ振りをするのである。

とかって書くと、ちょっとは41歳っぽくなるのでしょうか？
知らねーけども。

幼稚さを否定せず、幼稚な自分を許容しようと思うのです。認めよう。
ただし、「あいつは幼稚だけれど、◯◯はすごいから、しょうがない。」というこの〇〇が欲しいです。

この〇〇だけを頼りに大人として生きていきたいです。許されたいです。

めっちゃ旨いラーメンを作れるとか、色んな山道を知ってるとか、楽器が弾けるとか、こういう感じで一目置かれたいです。
文章が幼稚な代わりに。
文章が幼稚ってことは、性格が幼稚ってことですからね。
もう、バブー。

盆踊りとかやると、確実に一目も二目も置かれるんですけど、、、その機会がないからさぁ。
小屋暮らしはちょっと一目置かれたけど、もう屋敷を借りてしまって、小屋暮らしと言い張れなくなってしまいましたし。

くそう、幼稚な上に、特技もない。
悲しいよう。バブバブ。

というわけで、幼稚さを補うような、稚拙さを覆い隠せるような、そんな圧倒的な技術というか、パフォーマンスというか、力というか、そういうモノが私は欲しい。

まぁ、こんなことを言いながら地道に何かを積み重ねることを嫌っているので、どうしようもないんですけどねー。

苦悩の毎日は続く。

以上

（20分）